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李凭中国弹箜篌在线播放_李煜《长相思》(2024年12月免费观看)

内容来源：云川SEO所属栏目：导读更新日期：2024-11-30

李凭中国弹箜篌

李凭箜篌引〔唐〕李贺吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。吴丝蜀桐：吴地之丝，蜀地之桐。此指制作箜篌的材料。张：调好弦，准备调奏。高秋：指弹奏时间。空山：一作“空白”。江娥：一作“湘娥”。素女：传说中的神女。中国：即国之中央，意谓在京城。昆山，即昆仑山。凤凰叫，形容乐音和缓。昆山玉碎，形容乐音清脆。芙蓉泣露、香兰笑：形容乐声时而低回，时而轻快。十二门：长安城东西南北每一面各三门，共十二门，故言。这句是说清冷的乐声使人觉得长安城沉浸在寒光之中。紫皇：道教称天上最尊的神为“紫皇”。这里用来指皇帝。女娲：中华上古之神，人首蛇身，为伏羲之妹，风姓。逗，引。神山：一作“坤山”。神妪：《搜神记》卷四：“永嘉中，有神现兖州，自称樊道基。有妪号成夫人。夫人好音乐，能弹箜篌，闻人弦歌，辄便起舞。”所谓“神妪”，疑用此典。老鱼跳波：鱼随着乐声跳跃。源自《列子ⷦ𑤩—‹：“瓠巴鼓琴而鸟舞鱼跃。” 吴质：即吴刚。露脚：露珠下滴的形象说法。寒兔：指秋月，传说月中有玉兔，故称。秋夜弹奏起吴丝蜀桐制成的精美箜篌，听到美妙的乐声，山上的白云都凝聚起来不再飘游。湘娥把点点泪珠洒满斑竹，九天素女也被牵动满腔忧愁；这高妙的乐声从哪儿传出？是乐工李凭在京城弹奏箜篌。乐声清脆得就像昆仑山的美玉被击碎，凤凰在鸣叫；时而又像像芙蓉在露水中饮泣，像兰花迎风开放笑语轻柔。清冷的乐声让人觉得长安城沉浸在寒光之中；二十三根弦丝高弹轻拨，帝王的心弦也被乐声打动。高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际；好似补天的五彩石被击破，引落了漫天绵绵秋雨。幻觉中仿佛看见乐工进入了神山，把技艺向神女传授；湖中老鱼兴奋得在波中跳跃，潭中瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。月宫中吴刚被乐声吸引，彻夜不眠在桂树下徘徊逗留；桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠斜飞寒飕飕！赏析: 李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。李贺此篇想象丰富，设色瑰丽，艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文”。 “吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。”“吴丝蜀桐”点出箜篌的精美构造，是用吴地的丝弦和蜀地的桐木制成的。“张高秋”说明在秋高气爽的时候弹奏。与“深秋”、“暮秋”之类相比，更富含蕴。美妙的乐声使得空旷山谷中的云朵都凝聚起来，停止不动，用云的停滞来衬托出箜篌声音的感染力。 “江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。”诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体——箜篌声，从客体——“空山凝云”等落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。湘水女神和素女都被乐声触动而忧愁啼哭，这是用神话人物的反应来表现音乐的哀伤情绪。“中国”在这里指京城长安，强调李凭是在长安弹奏箜篌。前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。 “昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。”这两句构思奇特。“昆山”句是以声写声，着重表现乐声的起伏多变；箜篌声时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，令人不遑分辨；时而又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林木，响遏行云。 “芙蓉”句则是以形写声，刻意渲染乐声的优美动听。琴声时而像芙蓉在露水中饮泣，时而像香兰开怀欢笑。诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，而以“香兰笑”显示琴声的欢快，通过这一系列形象生动的比喻，把无形的乐声转化为具体可感的形象，从不同角度展现了李凭箜篌演奏技艺的高超。 “十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。”“十二门”指长安的十二座城门，意思是整个长安城的寒光冷气都被箜篌声消融了。其实，冷气寒光是无法消融的，因为李凭箜篌弹得特别好，人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的风寒露冷也感觉不到了。“二十三丝”指箜篌的弦数，“紫皇”是双关语，兼指天帝和当时的皇帝。由“紫皇”巧妙的过渡到下句。 “女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。”承接上句，用神话故事中的场景来夸张地描述音乐惊天动地的效果。一个“逗”字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来，乐声传到天上，女娲炼石补天的地方都被震动，石头崩裂，引出秋雨。 “梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。”诗人想象李凭的乐声进入神山，教神妪弹奏，使得老鱼跳出水面，瘦蛟也随之舞动。诗人用“老”和“瘦”这两个似平干枯的字眼修饰鱼龙，却有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满。老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力，行动艰难，竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞，从神话到水中生物的反应，再次突出音乐的魅力。 “吴质不眠夜漫漫，露脚斜飞湿寒兔。”　以上八句以形写声，摄取的多是运动着的物象，结末两句改用静物，作进一步烘托:成天伐桂、劳累不堪的吴刚倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停地洒落在身上，把毛发浸湿，也不肯离去。用他们的状态来结束全诗，体现出乐声的余韵悠长，让人久久沉浸其中。整首诗运用大量神话传说和夸张的手法，将李凭弹奏箜篌的声音描写得奇伟瑰丽，充满浪漫主义色彩。 #国学# #诗词# #传统文化#

@郦波在诗词大会上的话，被人抽掉一句拼在一起，偷梁换柱，曲解何尊中的“宅兹中国”的本意。 @CCTV中国诗词大会上出现极不专业的一幕，原题是下面哪个诗中的“中国”用法与何尊中的“宅兹中国”一样？注意，是用法一样？答案是“江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌” 这时候，@郦波来点评了，说“李凭中国弹箜篌”中的中国是指国之中央，即长安城。这么解读，很多观众会觉得“宅兹中国”也是指长安，这不，我在头条上就见大量陕西网友拿图二来宣传，混淆视听。何尊中的宅兹中国是指“王初迁宅成周”这件事，是指《史记》中周武王在灭商后在伊洛盆地定都的从“洛汭延于伊汭”的这块地方，是周公口中的“洛阳居天下之中，四方入贡道理均”，是一个地方的特指，就是成周洛邑，也可以说是当时的国之中央成周洛邑。都是国之中央，虽然用法一样，但意思完全不一样，不解释一下，这样好吗？@郦波@CCTV中国诗词大会

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李凭箜篌引：古韵今声的绝美乐章在唐代的诗歌中，有一种声音如清风拂面，宛如春水潺潺，那就是李贺的《李凭箜篌引》。这首诗不仅是唐代乐府诗的瑰宝，更是一曲古代音乐与情感的完美交融。今天，我们就来深入探讨这首诗的背后故事，以及它所蕴含的丰富情感和文化内涵。一、诗人李贺的传奇人生李贺，字长吉，号太白，生于唐代的一个动荡时期。他的诗歌才华横溢，但一生却颇为坎坷。李贺自幼聪慧，早年丧父，家境贫寒，但他并未因此消沉，反而更加努力地追求诗歌与音乐的艺术。他的作品常常带有一种孤独而又悲凉的气息，正如他在诗中所描绘的那样，常常透出对美好事物的渴望与无奈。李贺的诗歌风格独特，常常运用夸张的手法和丰富的想象力。他在《李凭箜篌引》中，以箜篌这种古老的乐器为线索，展现了音乐的魅力和人们内心的情感。二、箜篌：古代音乐的精灵箜篌是一种古老的弦乐器，起源于中国，至今已有几千年的历史。它的音色清脆悦耳，能够表达出丰富的情感。在古代，箜篌常常与诗歌相伴，被视为文人墨客抒发情感的重要工具。在《李凭箜篌引》中，李贺通过对箜篌的描绘，传达了音乐所带来的无尽思绪。诗中提到的“江娥啼竹素女愁”，正是通过音乐的力量，将情感传递给听者。音乐不仅是声音的艺术，更是情感的载体，能够引起人们心灵深处的共鸣。三、诗中的意象与情感李贺在《李凭箜篌引》中使用了大量的意象，构建出一个充满诗意的世界。诗的开头“吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流”，描绘了一个秋天的景象，空山与云雾交织在一起，营造出一种宁静而又略显忧伤的氛围。接下来的“江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌”，则将音乐与情感紧密结合。江娥的啼哭与素女的愁苦，通过箜篌的声音传达出来，形成了一种悲伤的旋律。这种情感的交织，使得整首诗充满了张力与深度。而“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”则展现了李贺对美的向往与追求。昆山的玉石如同凤凰的鸣叫，芙蓉花的泪水与香兰的笑声交织在一起，形成了一幅美丽的画面。这种美与悲的结合，使得李贺的诗歌更具层次感。四、诗的结构与韵律《李凭箜篌引》的结构严谨，韵律和谐，展现了李贺高超的诗歌技巧。全诗共分为几个部分，每个部分都通过音乐的主题串联在一起，形成了一种流畅的叙述。诗中使用了多种修辞手法，如比喻、夸张等，使得诗句更加生动。比如“十二门前融冷光，二十三丝动紫皇”，通过数字的运用，增加了诗的神秘感与节奏感。此外，李贺在诗中还巧妙地运用了对比手法，将音乐的美与人生的苦相对照，展现了他对生活的深刻思考。这种对比不仅让人感受到音乐的魅力，也引发了对人生的思考。五、文化背景与影响《李凭箜篌引》不仅是李贺个人情感的抒发，也是唐代文化背景下的产物。唐代是中国历史上一个文化繁荣的时期，诗歌、音乐、绘画等艺术形式蓬勃发展。文人们通过音乐与诗歌相结合，表达对生活的感悟与对美的追求。李贺的诗歌风格影响了后来的许多诗人，他的音乐意象和情感表达在后世得到了广泛的借鉴与发展。尤其是在宋代，音乐与诗歌的结合达到了一个新的高度，许多诗人纷纷效仿李贺的风格，创作出了一批脍炙人口的作品。六、结语：古韵今声的传承李贺的《李凭箜篌引》是一首充满古韵的诗作，它不仅展现了音乐的魅力，更传达了诗人对生活的深刻思考。在今天，我们依然能够从这首诗中感受到那种穿越时空的情感共鸣。作为一名古代野史秘闻的博主，我们有责任将这些经典的作品传播下去，让更多的人了解古代文化的魅力。李贺的诗歌如同一曲悠扬的箜篌，穿越千年，依然在我们的心中回响。希望通过这篇文章，能够激发大家对古代诗歌与音乐的兴趣，让我们一起在历史的长河中，聆听那些动人的旋律，感受那份穿越时空的情感共鸣。

𐟎𖠦˜†山玉碎凤凰鸣，芙蓉泣露香兰笑 𐟌𘊨🙩斨䧧𚦥ˆ›作于公元811年至813年间，当时李贺在长安任职，担任执掌祭祀的九品小官。诗的最大特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。 “昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”这句诗描绘了乐声的清脆动听。乐声如同昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫，时而使芙蓉在露水中饮泣，时而使香兰开怀欢笑。 “昆山”句以声写声，表现乐声的起伏多变。箜篌的演奏，时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，令人不遑分辨；时而又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林木，响遏行云。 “芙蓉”句则以形写声，渲染乐声的优美动听。带露的芙蓉（即荷花）和盛开的兰花都是美的化身，诗人用“昆山玉碎”写声音重浊，“凤凰叫”写声音的清脆，“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，而以“香兰笑”显示琴声的欢快，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙。诗源：《李凭箜篌引》唐ⷦŽ贺吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。

李贺：诗鬼的奇幻世界与独特魅力 𐟌Ÿ 李贺，这位唐代诗人被誉为“诗鬼”，他的诗词创作风格独具匠心，魅力非凡。 𐟌™ 在诗句“天若有情天亦老，为将月寒日暖，来煎人寿”中，“煎”字如同一道闪电，直击岁月的深处。它不仅仅是对时光的描绘，更是一种极致的力度，将无形的时光具象化。月寒日暖本是自然的更迭，但在“煎”字的魔力下，它们变成了无情的刑具。 𐟔堢€œ煎”字的妙处在于它将生命在时光长河中的缓慢消耗，变成了一场烈火烹油般的煎熬。每一日的月升日落，不再是平静的流转，而是带着热度与痛感，丝丝缕缕地侵蚀着人寿。它超越了简单的叙述，带着一种对生命流逝的焦虑、无奈与不甘，如同命运的巨手，搅动着灵魂的漩涡，让我们在这一个字里，深刻地感受到岁月的狰狞与生命的脆弱。 𐟌ˆ 李贺的想象力极为丰富，不受时空拘束，能在自然界、神仙、传说、鬼怪等元素中自由驰骋，创造出奇妙而瑰丽的意境。比如在《李凭箜篌引》中，“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞”，以奇幻的想象，将李凭弹奏箜篌的声音描绘得惊天动地，仿佛能打破女娲补天之处，还能让老鱼瘦蛟随之起舞，令人称奇。 𐟎蠦Ž贺用词奇丽，善于运用夸张、荒诞等手法，使诗歌语言具有强烈的艺术感染力。在《雁门太守行》里，“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开”，用“黑云压城”来形容战争的紧张气氛，又以“金鳞开”展现出盔甲在日光下的闪耀，画面感十足，给人以强烈的视觉冲击。 𐟒ꠤ𛖧š„作品情感深沉，既有昂扬奋发之气，也有感伤低沉之情。像《马诗二十三首ⷥ…𖤺”》中的“大漠沙如雪，燕山月似钩。何当金络脑，快走踏清秋”，展现了诗人渴望征战疆场、为国效力的抱负，充满昂扬之气；而《崇义里滞雨》里的“壮年抱羁恨，梦泣生白头”，则抒发了他壮志未酬、怀才不遇的悲愤与无奈。 𐟓œ 李贺的诗词寓意深刻，常借古讽今，表达对社会现实和自身命运的感慨。在《金铜仙人辞汉歌》中，通过描写金铜仙人被拆离汉宫的故事，抒发了朝代兴亡和家国更迭的悲哀，以及自己仕进无望的身世之悲，“天若有情天亦老”这句千古名句，更是道尽了世间的沧桑与无奈。

古诗成语之旅𐟚€ 𐟌🠦Ž凭箜篌引 𐟌🊥𔤸蜀桐在秋高气爽的时节弹奏，空旷的山间云雾缭绕，仿佛静止不动。江娥在竹林中啼哭，素女也愁眉不展，李凭在中国的土地上弹奏着箜篌。如同昆山玉碎，凤凰鸣叫，芙蓉泣露，香兰微笑。十二门前的冷光融为一体，二十三丝的琴音撼动紫皇。女娲炼石补天的地方，石破天惊，秋雨淅沥。梦入神山，教神妪弹奏，老鱼跃出水面，瘦蛟翩翩起舞。吴质不眠，倚靠桂树，露水斜飞，打湿了寒兔。 𐟌𑠦‹”本塞源 𐟌𑊦‹”：树根。流：水流的源头，也作“原”。拔掉树木的根，堵住水的源头。比喻毁坏根本，从根本上解决问题。 𐟏”️ 拔地而起 𐟏”️ 拔：超出、高出。从地面上高高耸起。 𐟌䯸拔地倚天 𐟌䯸拔：突出，高出。倚：靠着。突出地面，倚傍着天空。比喻气势雄健有力。 ⚔️ 拔剑论功 ⚔️ 拔出剑争论功劳。指争论功劳激烈到几乎要动武的程度。

一曲高山流水觅知音：古琴的奥秘与传说 𐟓œ𐟓œ𐟓œ 𐟎𕧐𔦣‹书画，这四大传统技艺是古代文人墨客的标配。若要称得上雅士，至少得会一样。关于琴，我们常在古诗词中见到它的身影。白居易的“身外都无事，舟中只有琴”；苏轼的“若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣”；王维的“独坐幽篁里，弹琴复长啸”。这些诗句虽是侧面描写，但也有直接描绘的，如白居易的《琵琶行》，欧阳修的《论琴帖》，李贺的《李凭箜篌引》。 𐟓š今天推荐的是由郭平所著、江苏凤凰文艺出版社出版的《古琴丛谈》。这本书对我来说，简直是一本极好的古琴科普指南。书中详细讲解了制琴、弹琴、琴谱、传说等方面的知识，让我对古琴的奥秘有了更深的了解。 𐟔制琴是一门古老的艺术，中国古代十大名琴中最著名的“四大名琴”——号钟、绕梁、绿绮、焦尾，每一把琴都有其独特的传说。如今，我们还能亲眼见到或听到其曲子的，只有唐制的“九霄环佩”。古琴演奏家李蓬蓬以一曲《流水》，奏响了千年古韵。 𐟎𜥜襏䤻㯼Œ弹琴并非随意可为之事，而且古人对会弹琴的人非常敬重。文献中留下姓名的弹琴者，无一不是精神不凡、学识过人的高人。环境、时辰、心态、姿态、修养等都会影响琴音的好坏，因此古人认为只有真正的雅士才能弹得好琴。 𐟎𜨿™本书还讨论了打谱、指法、琴曲题材和音乐特征，介绍了琴的总体品格与流派风格，并对比了不同时期的指法差异。如果你是古琴爱好者或传统文化爱好者，这本书一定不能错过。 𐟎此外，这本书还赠送了精美的书签和折页嵇康撰《琴赋》，书签上有码，可以扫码欣赏古琴曲。还有一张碟子，收录了郭平与郭思淼演奏的古琴曲CD曲目。

小学文学常识挑战1000题：第10题 𐟚飀Š金铜仙人辞汉歌》并序魏明帝青龙元年八月，宫官们奉命将汉武帝的捧露盘仙人西迁至前殿。当宫官们拆除盘时，仙人泪流满面。唐代的李长吉见此情景，创作了《金铜仙人辞汉歌》。茂陵的刘郎在秋风中独行，夜闻马嘶声，晓来无踪迹。画栏旁的桂树散发着秋香，三十六宫的土壤上覆盖着碧苔。魏宫的牵车指向千里之外，东关的酸风吹射入眼。宫门外的汉月高挂，清泪如铅水般流淌。衰兰送客于咸阳道，天若有情也会衰老。携盘独自走出月色荒凉，渭城已远，波声渐小。 𐟚飀Š李凭箜篌引》李贺吴丝蜀桐制成的箜篌在深秋时节响起，空山中的云气仿佛凝固不动。江娥在竹林中哭泣，素女也感到忧愁。李凭在中国的土地上弹奏箜篌。昆山玉碎，凤凰鸣叫，芙蓉泣露，香兰欢笑。十二门前的寒光融为一体，二十三丝的箜篌动摇了紫皇。女娲炼石补天，石破天惊，秋雨淅沥。梦入神山，教神妪，老鱼跳波，瘦蛟舞。吴质不眠，倚着桂树，露脚斜飞，湿了寒兔。 𐟚饑•心沥血李贺，字长吉，出身于郑王之后。七岁时就能写诗，韩愈和皇甫湜起初不信，亲自到他家，让他即席赋诗，李贺援笔而就，写下了“高轩过”，二人大为惊叹，从此名声大噪。李贺身材纤瘦，眉毛相连，手指细长，能快速书写。每天早晨，他骑着一匹弱马，跟着小奚奴，背着古锦囊，遇到所得，便书写投囊中。他从不先立题后作诗，如同他人牵合程课般。到了傍晚回家，足成之。除非大醉或吊丧，每天都是这样，过路的人也不甚省。他的母亲让婢女探囊中，见所书多，便怒曰：“是儿要呕出心乃已耳。”

诗句与乐器配对，哪句不搭？ 𐟎𖠤𘋥ˆ—诗句与其描述的乐器对应错误的一项是： A ．昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑－－箜篌 B ．幽音变调忽飘洒，长风吹林雨堕瓦－－笛子 C ．弦凝指咽声停处，别有深情一万重－－古筝 D ．间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难－－琵琶 𐟔 答案：B 𐟓œ 解析： A：该诗句出自唐代李贺的《李凭笙引》，描述的是乐声清脆动听，如同昆仑山美玉击碎、凤凰鸣叫，时而使芙蓉在露水中饮泣，时而使香兰开怀欢笑。这里的乐器是箜篌。 B：该诗句出自唐代李顽的《听董大弹胡声兼寄语弄房给事》，描述的是幽咽的琴声忽转轻松潇洒，像大风吹林如大雨落瓦。这里的乐器实际上是古琴，而不是笛子。 C：该诗句出自唐代白居易的《夜筝》，描述的是忽然弦声凝绝，柔指轻顿，那片刻的宁静又诉说着千万重的深情。这里的乐器是古筝。 D：该诗句出自唐代白居易的《琵琶行》，描述的是一会儿像黄莺在花下啼鸣婉转流利，一会儿又像泉水在冰下流动滞涩不畅。这里的乐器是琵琶。